فاطمة ناعوت في “صانع الفرح”: كثير من الحزن والذاكرة وقليل من الرومانس

الكاتب: هوشنك أوسي

 هوشنك أوسي

الشعر يُهدى للأشرار أيضاً، علّهم يكونوا صانعي فرح، بدلاً من ان
يكونوا سارقيه!. وفق هذا الاحساس العميق بضرورة محاصرة الشرّ وأبطاله وأفعالهم،
وإدراكاً منها، بمدى فداحة الخراب والدمار الذي يحدثه الاشرار في عالمنا، تهدي
الشاعرة والناقدة والمترجمة المصريّة فاطمة ناعوت مجموعتها الشعريّة الجديدة؛
"صانع الفرح"، الصادرة حديثاً عن دار "ميريت" بالقاهرة، لكل
أشرار العالم، لا تكريماً لهم، بل أملاً ان يردعهم الشعر عمّا هم عليه. هذه
المجموعة التي أتت في 156 صفحة من القطع المتوسّط، طوتها ناعوت على 64 قصيدة،
متنوّعة الطول، بين الومضة والمتوسّطة والقصيدة المركّبة، المؤلّفة من مقاطع،
تستهلّها، بالإهداء التالي: "إلى كلِّ الأشرار في العالم: كونوا كالزهور. صانعي
فرح. ولا تكونوا كأبطال الحكايا، سارقي فرح". ووجب هنا لفت الانتباه الى انه
صحيح أن كل الزهور تصنع الفرح، ولكن ليس كل أبطال الحكايا، سارقين له!. وحين تخاطب
الشاعرة كل أشرار العالم، بفعل الأمر: "كونوا"، أثناء إهدائهم هذه
الباقة من القصائد، ففي هذا، تقمّص لربوبيّة الأنثى في الميثولوجيا الشرقيّة
السومريّة والمصريّة، والغربيّة اليونانيّة والرومانيّة، أو ربوبيّة الشّعر، التي
سرّها كامن بين الكاف والنون، ان تقول للشيء كنْ، فيكون!. وفي هذا، إيحاء الى أن
قوّة وطاقة النصّ الشعري، لا تقلّ تأثيراً عن قوّة وطاقة النصّ المقدّس في الأمر
بالخير والحبّ والفرح، والنهي عن الشرّ وكل ما هو نتاج الاحقاد والكراهية. أو انها
تريد القول: إن الشعر، يهدي من يشاء الهدي، ويضلّ ما
يشاء الضلال. وحين تهدي عُصارة جهدها الذهني والروحي والنفسي والعقلي واللغوي الى
كل اشرار العالم، علّهم يتخلّون عن شرورهم، بقراءة الشعر، لكّأنّها تودّ التأكيد
على انه يمكن مقارعة الشرّ والقبح والفظائع وضروب القتل والفتك والحروب بالشعر.
ولعلّ مستهلّ هذا الكتاب الشعري، فيه من الفرادة، حين تخاطب الأشرار، بالإهداء
السالف، موحيّة بضرورة معالجة الشّرّ بالشِّعر، وذلك بالردّ على الموت والدمار
والاحقاد والكراهية الآتي من الأشرار، بإهدائهم الشعر، ما يمكن توصيفه بالتماهي مع
قول المسيح: "من طلمك على خدّك الأيمن،

فحوّل
له الآخر"!. فهذا الدفق من التسامح العميق والشاسع، لا يمكن ان نجد له نظيراً
إلاّ في دين الشعر، ومن يدينون ويؤمنون به، قياساً على مذهب ناعوت في التعاطي مع
سلسبيل الكلام، حتّى لو رفض كل أشرار العالم، أو بعضهم هذا الإهداء!. ومن المؤكّد
ان إهداء ناعوت قصائدها لكل اشرار العالم، هي صرخة في واد، إلاّ أنها تبقى صرخة
أزليّة، ما بقي الشرّ والأشرار والشعر والشعراء، إلى نهاية الخلق.

 

في العنوان

 بدا عنوان المجموعة بسيطاً،
موحياً وكأننا بصدد مجموعة قصصيّة أو مسرحيّة للأطفال. وعزّز ذلك لوحة الغلاف التي
هي من اعمال نجل الشاعرة، وتظهر طفلين كأنّهما ذاهبان الى المدرسة أو آتيان منها،
في جوّ ربيعي، يشي بالفرح. طفلان بدون ملامح، أبيضي الوجه، كأنّهما تمثالي ثلج،
مكسيّان بالثياب!. إلاّ انه سرعان من يكتشف القارئ أنه مبحر في يمٍّ شعريٍّ بالغ
الاضراب والاحزان والانكسار والالم، على فقدان الأحبّة والاعزّاء!، الى جانب موجات
من الرومانس الهفهاف، والقليل القليل من الايروتيك الخفي الشفيف. وحين استخدمت
الشاعرة اسم الفاعل "صانع" ولم تستخدم "صانعة"، باعتبارها هي
صاحبة النصوص، هذا يعني انها تحيل نصوصها، لنصفها الآخر، فارسها، الذي هو صانع
الفرح. أو أنّها تشير الى الشِّعر، بوصفه صانعاً للفرح!، أو أنها تنطق بلسان الحال
الذكريّة!.

أيّاً يكن المقصود بـ"صانع الفرح"، إلاّ أنّه مذكّر. زد
على ذلك ان مفهوم الصناعة، متعلّق بالماديّات المحسوسات، أما الفرح، فيتعلّق بالمحسوس
الروحي والنفسي. فثمّة سعي لدغم المادي بالروحي في المحاولة الشعريّة التي تجشّمت
عناءها فاطمة ناعوت. وعليه، اتى العنوان بسيط التركيب، وعديد الدلالات.

 

سلطة الأمكنة

كثيراً ما نلمح في نصوص "صانع الفرح"، سلطان الامكنة على
خيال الشاعرة، بحيث تكون وليدة اللحظة المكانيّة، إن جاز الوصف. فنجد نصوصاً
مكتوبة في الطائرة، وأخرى في المطار، وأخرى في أمكنة متفرّقة. حتّى ان نصوصاً أخذت
عناوينها من الأمكنة التي زارتها ناعوت، كقصائد "قرطبة"،"بحر
الشمال"، "في مطار مدريد"، و"البحر الميّت" أو التي عاشت
فيها، كقصائد "في بيتكم القديم"، و"شارعنا القديم"، وغيرها.

وفي قصيدة "قرطبة"، تتبدّى لعبة الأمكنة والأزمنة شعريّاً، بحيث يتجلّى المكان
والزمان، باعتبارهما حافزين على إطلاق كمون الروح والعقل والخيال شعراً، بوصفه
نافذة ورئة للتفلسف، وبثّ الحكمة وإطلاق جموح الخيال، عبر إعادة صوغ سرديات
التاريخ، والدفع بالزمن الى الوراء، كشريط سينمائي، بغية تغيير ما تسبب في إتلاف
البشر والشجر والحجر والطير والروح والعقل. فنجد الشاعرة تقول:

حين نُسلِّمَ الأرضَ إلى الله

سيكون علينا أن نُعيدَ الكونَ سيرتَه الأولى:

نزرعُ الغاباتِ التي أحرقناها

وننفخُ من أرواحِنا

في الهياكل العظميّة

التي وأدنا الروحَ فيها،

نُعيدُ للطير أمانَه

وزقزقتَه (…)

ثم نلصقُ التفاحةَ المأكولةَ في شجرة الخطيئة الأولى (…)

ثم نعيدُ الكاتدرائيةَ مسجدًا

والمسجدَ كنيسةً رومانيةً.

فناعوت، حين تريد الإمساك بدفّة الزمن شعريّاً، وإعادة صوغ سيَر
الامكنة، وتحديداً قرطبة، تريد ان نعيد كنائسها التي كانت مساجداً الى مساجد. ثم
إعاد المساجد، كما كانت سابقاً، كنائساً. لكون هذه البيوت، هي بيوت الله، ولا فرق
بينها. ثمّ تضع ابن رشد، بين المذبح والمحراب، وتوظّف قوله: "الحقّ لا يضادّ الحقّ".
وتعترف في بأن البشر، سيقفون أمام الله، في صفّ طويل: "لنشهدَ

كيف نحنُ

جعلنا الحقَّ

يُضادُّ الحقّ". وفي هذا انتقاد الى بؤس العالم والبشر، وكيف
حاربوا بعضهم بعضاً، باسم الله، وحماية الحقّ!.

في هذا النصّ، تلخّص ناعوت، قصّة الخلق والتكوين والموت والبعث
والحساب، مستعينةً بقرطبة، وفعل الزمن المشحون بالأيديولوجيّات الدينيّة، وكيف ان
الانسان يبيد الانسان ويريد إبادة ذاكرة الامكنة، وينتهك قيّم الخير والحبّ
والجمال، بينما الشعر والشعراء، ليسوا هكذا.

 

ولئن
قصيدة النثر، في مبناها، هي أبعد ما تكون عن الغنائيّة، عبر التحرر من أيقاع
العروض والتفعيلة، إلاّ أن نصّ ناعوت في "صانع الفرح"، غرف من الأغنيّة،
بشكل مباشر في قصيدتي "زهر أيلول" و"بعيد عنّك حياتي عذاب".
حيث تمّ استثمار هاتين الاغنيتين لفيروز وأم كلثوم، عبر معالجة تناصيّة. فتقول في قصيدة
"زهر ايلول":

رجِع
أيلول/ وأنتَ بعيد/ بغيمة حزينة/ قمرها وحيد".

فيتراءى
لنا، الغرف من الغناء، كمحاولة الكتابة على الكتابة، باعتيار الشعر طبقات من
الخيال البشري المتراكم، منذ أوّل من نطق بالشعر، في أوروك السومريّة، مروراً
باثنيا وسبارطة وصولاً لبغداد، نياسبور، آمد، هولير، دمشق، بيروت، وكل مدن العالم.
حيث ان وعي الشاعر وخياله، هي خلاصة تراكمات كل ما تمّ انتاجه من الشعر. وتالياً،
تبدو بعض النصوص الشعريّة، وكأنّها، كتبت على ورقة، كتبَ عليها ملايين الشعراء عبر
التاريخ، فاندغمت الاسطر والاخيلة والافكار، بحيث صار من العسير والصعوبة بمكان
فكّها عن بعض. ولكنّ الناقد، أو القارئ الشديد التركيز والامعان، ربما يمكنه
التقاط بعض أحاسيس وأخيلة شعراء آخرين، شاركوا في كتابة هذا النصّ، الوليد توّاً،
من غابر الأزمة. ففاطمة ناعوت، وكل الشعراء، هم ليسوا مجرّد تجراب شعريّة مجرّدة
ومنفصلة عن مجايليهم وسابقيهم، ومحصورين بين نقطتي زمن، الولادة والممات، بل هم
مزيج من هذه التراكمات الهائلة لكل ما تمّت قراءته. لذا، فناعوت، هي الناطقة بلسان
حوّاء، ومريم، وأنانا وعشتار وهيرا وأفروديت…، الى جانب هوميروس ودانتي
والشيرازي والحلاج وملايي جزيري وطاغور وغوته ونيرودا وصلاح عبد الصبور، وناظم
حكمت، وشيركوه بيكس وأدونيس ودرويش وبركات…، وما ضمّه التاريخ والمثيولوجيا من
إناث وذكور. وعليه، الشاعر، هو التاريخ والميثولوجيا والاديان والفلسفات والشعر
إلى مالا نهاية.

 

اللغة
الدراميّة السينمائيّة

(…)
وفي شرفةِ غرفتي

تواطئتُ
مع مربيتي على الهرب

لألتقي
بك خلسةً عند باب الجامعة.

الجامعةُ
التي احتضنتْ صبانا

مُدرّجُ
"فلسطين"

الأبنودي
وجوابات "حراجي القط"

منير"شبابيك"

طيّرتْ
أحلامَنا التي كنّا نُحيكُها

بعيدًا
عن عيونِ أمي.

عيونُ
أمي

اتّسعتْ
دهشةً

حين
شاهدتْ وجهيَ بالفحم

على
لوحةِ رسمِك.

لوحةُ
رسمِكَ

وشوشتْ
لي:

يا
بنتُ، فارسُكِ يجلسُ أمامي كلَّ مساء

على
هذا الكرسي

في
يده ريشةٌ

وباليتُ
ألوان

واسمُه

ستعرفينه
بعد أيامٍ تسعة.

 

في
قصيدة "شارعنا القديم"، تستعين الشاعرة باللغة الدراميّة، أو ما يوازي
المشهد السينمائي، بحيث تستحضر الذاكرة بعين سينمائيّة في النصّ الشعري، الى جانب
اللعب بالكلام، والضرب على آخر كلمة او عبارة ينتهي بها مقطع، للبدء بنفس الكلمة
او العبارة، لكن ليس كالسابق، بل لفتح سياق جديد. وهكذا، وكأنّ الشاعرة تكتب بشكل
دائري، بحيث يزداد تشابك العبارات، وعبر استخدام هذه التقنيّة، التي تشبه الحفر
الحلزوني في اللغة، بداعي إثارة التشويش اللغوي اللذيذ والممتع، فينتهي النص، بمثل
ما بدأ، ولكن، ليس كما بدأ. وهنا، وكأنّ الشاعرة، تمسك بيديّ القارئ، وتدور به،
بسرعة، حول نفسها، او نقطة ارتكاز معيّة، محدثّة حالة من التوهان وعدم التوازن
اللذيذ. تماماً، كما نلاعب الأطفال، حين نمسك بأيديهم وندور بهم بسرعة، وحين
نتوقّف، تبدأ الدوخة الذيذة. وعليه، هكذا تقنيّة في كتابة النصّ الشعري، ربما لا
تكون الشاعرة المصريّة فاطمة ناعوت، هي السبّاقة إليها، كنوع من التجريب الشعري،
ولعمري ان شعراء كرد، سبقوها الى ذلك، إلاّ أنها أجادتها واتقنت استخدمها، بحيث
زادت من فنيّة النصّ، عبر تحريك أمواج انسياباته في حركة دائريّة، جعلت القصيدة
دهليزاً حلزونيَّ المسار. وبذا يغدو القارئ حبيس النصّ. وعليه الاجتهاد في كيفيّة
الخروج منه، عبر فكّه بذكائه النقدي وفطنته الشعريّة.

 

الرومانس
والايروتيك شفّافاً

رغم
فيض الاحزان والانكسار والشعور بالوحشة والتوق للماضي، التي تجيش بها نصوص
"صانع الفرح"، إلاّ انه تتخللها بعض نفحات الرومانس والايروتيك الجدّ
شفّافة، فنجدها في قصيدة "إوزّتان" تقول:

من
باب الحديقة تدخلُ الأمُّ

تحمل
ربطاتِ الخضار

وديكًا
وإوزّتين.

تنادي:
هاتي سطلَ الحليب

يا
التي اختارُكِ قلبُ صغيري

كي
نصنعَ كعكةَ العُرس.

تقول
الإوزّةُ لصاحبتها: "أنا صاحبةُ البيت!"

وتقول
الأخرى: "بل أنا!".

الأمُّ
تحسم: التي منكما

تجلبُ
الحليبَ أولاً.

فالأوزتان،
هما فتاتين. والحليب، كناية عن النضوج لدى الانثى والذكر. ومَن مِن
"الأوزتين" قادرتان على استدرار فحولة طفلها، بحيث ينتج سطل حليب، هي
الأجدر بأن تكون قرينته في العرس. وهنا، حيرة الأمّ في اقتناء عروس لابنها، تُحسمها
لصالح "الأوزّة" الأكثر قدرة على الاتيان بسطل حليب!. ومِن أين للأوزّ،
أن يأتي بالحليب!؟. في حين تطفح قصيدة "بعيد عنك حياتي عذاب"، بالتوق
والحنين الجارف. بينما نجد في قصيدة "جسدي مدرسة وفصول"، اختلاط
الرومانس بالخيبة والانكسار، إذ تقول:

أوَّلَ آذارَ: تعلَّمتْ شفتاي

كيف تَلْفِظانِ

"أحِبُّكَ"،

عند منتصفِ آذارْ: تعلَّمَ قلبي

أن يَخْفِقَ

حين يقتربُ موعدُنا

وخِصري أن ينثني

إذا مَسّْته إصْبَعُكْ.

ولمّا أوشكَ آذارُ على المَغيبْ:

كان صدري قد أتمَّ تمارينَه الشاقّةَ

ليلفُظَ قلبيَ خارجًا

مثل سمكةٍ ميّتة على الرمال

ويدُسَّ محلَّه حفنةً من الخواءْ.

 

أمّا في ومضة "قتيلكِ"، فينفلق النص على فيضٍ وجدٍ، بالغ
العنفوان والجيشان، بأن جعل الصخر ينفلق على سرب عصافير. فتقول:

قلتُ: مَن؟

قالَ: قتيلُكِ!

فانشقَّ الصخرُ

وطارتْ منه العصافيرُ.

الصخرُ يعرفُ

كيف يُخبئُ هداياه

سنواتٍ طويلةً

وعقودًا

انتظارًا لموسم العصافير.

 

الحزن
ورهبة الموت

كل
شيء، يمكن أن ينبّه حساسيّة الشاعر والشاعرة، ويحفّر خياله للبوح بمكنون الروح
وقلقها. ففي قصيدة "مذياع أمّي"، التي كتبتها ناعوت على متن طائرة متّجة
من القاهرة الى أسوان، نعود الى لعبة الأمكنة واللامكنة ودورها في التحفيز الشعري.
وغالب الظنّ، أن "مذياع الطائرة" الذي ينبّه السادة الركّاب بضرورة شدّ
الاحزمة، قد ذكّرها بـ"مذياع أمّها"، وتواجد ناعوت في السماء
(اللامكان)، ذكّرها بأمها التي "طارت الى الله". وهنا، ثمّة شعور غامض
بالاقتراب من الامّ، حيث هي في الأعالي والسماوات. الى جانب الشعور بإمكانيّة
اقتراب الموت منها، وهي تسافر بالطائرة، رغم ان النصّ لا يشي بذلك. إلاّ ان مجرّد
تذكّر الامّ المفارقة للحياة، وفي الطائرة، هو قلق خفي، من احتمال الاّ تكمل
الشاعرة هذه الرحلة، ويتنهي المطاف بها في الأعالي، الى حيث تتواجد الأمّ التي
تتوق اليها.

والحزن
على فراع الأمّ، نجده في نصوص عدّة أخرى، منها "عروس الجيشا". وفي قصيدة
"ساعةُ الحائط"، التي تهديها الى ("سهير
أيضًا،

التي طارت إلى حيث تطيرُ الأمهاتُ ولا يعدن").

 

 كما نلحظ في "عروس الجيشا" انزلاقاً
نحو السرد القصصي لتفاصيل المكان، ما يخفف جرعة الشعر، لصالح فيوضات النثر. فتقول:

…
(على رفِّ المرآةِ الفضيّ

في منتصفِ الردهة على اليمين وأنت داخلٌ من باب الشقة)

كَمْ خطّطتُ لسرقتها!

أنقذَها من شروري

أنني ما عرفتُ أين أخبئُها؟!

أمي ستكشفُها في غرفتي

وكبيرةٌ هي الدُّمية

على أنْ تُدَسَّ في درجِ المكتب!

انظرْ

حذاؤها أبيضُ يُطِّلُّ من تحت الثوب

وشعرُها أسودُ معقوصٌ مثل التوليب وكفُّها خزفيٌّ

تشيرُ إلى صورتي في غرفتكَ الأمريكية

وجواز سفري الحزين،

على مكتبِكَ أيضًا دفترُك أحمرُ

وقلمُك وورقةُ مواعيدَ

ليس فيها اسمي؟

وجزءٌ من روايتك الجديدة "الزهرةُ الشرقية"

هي أنا، وأنتَ

تجوبُ العالمَ

تفتِّشُ عن نصفِكَ، ونصفُكَ هنا

عند نهاية خيطٍ أثيري

حيثُ عينان أمام كوّةٍ إلكترونية

تتلصصان على غرفتك

وأشيائك

 

ولو كان هذا النصّ طويلاً، ملحميّاً، لربما اعتبرناه من طينة النصّ
المفتوح على تقنيّة القصّ. ولكونه قصير، جعل الاسهاب في سرد التفاصيل، هذه القصيدة
أقرب الى الاقصوصة الشعريّة منها الى القصيدة.

 

حضور الثورة

ولأنّ العديد من نصوص هذه المجموعة، أتت متزامنة مع ثورة 25 يناير
التي أطاحت بنظام مبارك، فأننا نجد حضوراً للثورة المصريّة وحشود ميدان التحرير في
"صانع الفرح"، ولكن، ليس بفجاجة شعاراتيّة، استعراضيّة، بل بشكل فنّي
وشفيف ومرهف، كما في قصيدة "في بيتكم القديم".

وعلى جودة النصوص في "صانع الفرح"، إلاّ أن القليل منها،
شابها بعض من هنّات الحشو. وعلى سبيل الذكر لا الحصر، تقول الشاعرة في قصيدة "في
بيتكم القديم": (هل رأيتم حبيبتي؟ / تقول السابلةُ: لا، لم نرها!) وبالإمكان الاكتفاء
بأداء النفي (لا)، ولم يكن داعي للتتمة (لم نرها)!. زد على ذلك، اننا نرى في هذا
النصّ، عودة لـ"الخلاسيّة"، لكأنّ قصيدة "في بيتكم القديم"،
هي تتمّة لقصيدة "الخلاسيّة" التي تفتتح بها فاطمة ناعوت مجموعتها
"صانع الفرح". إذا أخذنا في الحسبان أن تاريخ كتابة القصيدتين، هو 16
يونيو 2011,

 

أيّاً
يكن من أمر، فأن "صانع الفرح"، من حيث اللغة والأخيلة والتجريب الشعري
وفنيّة النصّ، من الأهميّة بمكان ما يستثير القراءة والمتعة وشغف النقد.

 

عن
مجلة طنجة الادبية / العدد 40 / المغرب